Invitation til temadag

Flere år med publikumsudvikling – hvad har vi lært?

Senest opdateret21. jul. 2026

Efter flere års arbejde med publikumsudvikling inviterer Augustinus Fonden og Applaus aktører fra den klassiske musik til en dag med erfaringsudveksling, viden og inspiration.

Det danske klassiske musikliv skaber gribende koncertoplevelser på et højt kunstnerisk niveau – båret af musikere, ensembler og orkestre i international klasse. For at den klassiske musik fortsat kan være en levende og betydningsfuld kunstform i samfundet, er der behov for nye generationer af publikummer. Derfor skal flere have mulighed for at opdage, opleve og udvikle et forhold til den klassiske musik.

Augustinus Fonden styrker arbejdet med publikumsudvikling og understøtter, at musikken opleves som vedkommende og relevant for flere. Ny viden og fælles erfaringer kan hjælpe med at forstå og engagere både eksisterende og nye publikummer - og dermed være med til at sikre den klassiske musiks relevans på lang sigt.

Augustinus Fonden og Applaus inviterer til temadag om publikumsudvikling

Over de seneste år er der blevet udviklet konkrete værktøjer og rapporter om publikumsudvikling. Samtidig har musikaktører i hele landet eksperimenteret med nye idéer på kryds og tværs af projekter. Nu er tiden inde til at samle op og dele erfaringerne.

Derfor samler Augustinus Fonden og Applaus projekter, erfaringer og aktører til en temadag i november om publikumsudvikling - og vigtigst af alt: inviterer til en åben samtale om, hvad der virkede, og hvad der ikke gjorde. Ikke kun solstrålehistorierne, men også de udfordringer der opstår når man arbejder med redskaber til forandring.

Vi lægger op til en dag med konkrete eksempler, inspiration udefra og samtaler, der forhåbentlig bliver så lige så ærlige som fagligt relevante.

Temadagen afholdes for en række musikaktører, der er inviteret af Augustinus Fonden til at dele erfaringer og viden med hinanden. Programmet for dagen offentliggøres her på siden.

Frank Rechendorff Møller, adm. direktør i Augustinus Fonden: "Set fra vores perspektiv er det en stor styrke, at branchen i fællesskab har sat fokus på publikumsudvikling som et vigtigt område. Det handler om at styrke og fremtidssikre mødet mellem publikum og den klassiske musik, så endnu flere i samfundet får glæde af det stærke musikliv, vi har i Danmark."

Lene Struck-Madsen, leder af Applaus: "Vi kan se en tydelig forandring hos mange institutioner. Tidligere blev publikumsudvikling betragtet som et perifert område, og i dag er det blevet en central del af musikinstitutioners arbejde. Vi ser, at institutionerne i langt højere grad spørger: Hvem er vores publikum, og hvordan kan vi bedst skabe noget for dem? Det er en kulturændring, der for alvor er begyndt at slå rod."

Cecilie Wallengren, seniorrådgiver på musikområdet i Augustinus Fonden: "Det klassiske musikliv er de senere år blevet mere åbent over for nye måder at arbejde på. Det ser vi, når orkestre og ensembler inviterer nye samarbejdspartnere ind, eksperimenterer med formater og idéer eller ser på koncertprogrammet med friske øjne. Det kræver både tid og mod. Men erfaringen er også, at nye greb lander positivt – både hos det eksisterende publikum og hos en ny, yngre generation. Vi håber, at Augustinus Fonden fortsat kan være med til at movitere til den positive forandring."

Klassisk musik har brug for næste generation af publikummer

Hvis klassisk musik fortsat skal være en levende og betydningsfuld kunstform, kræver det en løbende fornyelse af publikum. Nye generationer skal have mulighed for at opdage, opleve og udvikle et forhold til den klassiske musik.

Kunstnerisk kvalitet kan ikke stå alene

Høj kunstnerisk kvalitet er afgørende, men den skaber ikke i sig selv relationer til publikum. Fonden er optaget af, hvordan institutionerne arbejder med at gøre musikken vedkommende og relevant for flere mennesker.

Publikumsopbakning er en forudsætning for langsigtet legitimitet

Klassiske musikinstitutioner får stor samfundsmæssig opbakning og offentlig støtte. Publikumsudvikling handler også om at sikre, at institutionerne fortsat opleves som værdifulde af samfundet omkring dem.

Den klassiske musik kan lære af andre kulturfelter

Museerne har gennem de seneste årtier investeret betydeligt i publikumsindsigt, brugerundersøgelser og nye formidlingsformer. På mange områder er den klassiske musik senere kommet i gang med denne udvikling og rummer derfor et stort potentiale.

Viden om publikum er en investering i fremtidens musikliv

Augustinus Fonden ønsker at styrke udviklingen af ny viden og erfaringer, der kan hjælpe hele sektoren med at forstå og engagere eksisterende såvel som nye publikummer.

Arbejdet med publikumsudvikling dækker over alt fra viden, publikumsdata og nye værktøjer til konkrete Vi præsenterer herunder eksempler på udvalgte vidensindsatser.

Brancheløft

TUTTI – Musikken tættere på publikum

Det flerårige publikumsudviklingsprojekt TUTTI blev indledt i 2019 og afsluttedes i sommeren 2025. Projektet blev iværksat af DEOO (Danske Orkestre, Ensembler og Operainstitutioner) og gennemført i samarbejde med Applaus og RasmussenNordic. Det langsigtede og strategisk projekt havde til formål at:

tilvejebringe ny viden om symfoniorkestre og ensemblers arbejde med publikumsudvikling
understøtte fremtidige udviklingstiltag på området. TUTTI samlede 10 af Danmarks dygtigste ensembler og symfoniorkestre til hovedprojektet.

Foto: Ensemble Storstrøm har været en del af TUTTI

Publikumsundersøgelse

Indsigter fra koncertrækken 'Klassisk på kyssetrappen' ved Ofelia Plads

Klassisk på Kyssetrappen er en gratis koncertrække, der i krydsfeltet mellem rytmisk og klassisk musik tiltrækker nye publikumsgrupper og flytter grænserne for den klassiske koncertoplevelse. En aktuel publikumsundersøgelse belyser publikums oplevelse af koncerterne og fremhæver også indsigter, der kan være relevante for lignende events i kulturbranchen. Fire kerneindsigter går igen:

Koncerten er en helhedsoplevelse, hvor omgivelserne spiller en stor rolle
Oplevelsen er socialt - det er noget vi gør sammen med andre
Værdien af det uforpligende er afgørende - et gratis, fleksibelt og lokalt format gør det nemt at være med
Klassisk på Kyssetrappen fungerer som introduktion til nye musikgenrer og giver publikum lyst til at opleve mere

Download publikumsundersøgelsen herunder.

Udgivelser

Byrummet spiller med - publikumsundersøgelse om indsigter fra koncertrækken Klassisk på Kyssetrappen 2025

Udgivelser

Byrummet spiller med - publikumsundersøgelse om indsigter fra koncertrækken Klassisk på Kyssetrappen 2025

.pdf

8.7mb

Download

Videndeling

TUTTI #2 med Art Music Denmark styrker fokus på mindre klassiske koncertarrangører i hele landet

I de seneste år har mange mindre koncertarrangører, musikforeninger og festivaler haft svært ved at følge med de ændrede vaner i kulturforbruget i Danmark. På trods af disse udfordringer spiller de stadig en vital rolle i det klassiske musikliv. Art Music Denmark driver et nyt netværk for mindre musikaktører, der deler viden, værktøjer og strategier til at styrke publikums engagement og udvide deres rækkevidde. Projektets overordnede formål er at sikre, at klassisk musik trives og udvikler sig som en kunstform på tværs af Danmark.

Foto: Ensemble Midtvest, Nørre Vosborg Musikfestival 2023. Kreditering: Andrej Grilc

Værktøjer

Åben digital platform giver alle adgang til værktøjer om publikumsudvikling

#nextcrowd er en digital ressourceside udviklet af Art Music Denmark for alle, der arbejder med at skabe og opføre musik og lydkunst. #nextcrowd samler værktøjer, metoder og erfaringer og bygger blandt andet på erfaringer fra TUTTI. Siden er udviklet med udgangspunkt i kunstmusikfeltet og Art Music Denmarks netværk af musikere, ensembler, festivaler, arrangører og producenter. Men mange af de udfordringer og metoder, der arbejdes med, går igen i hele musiklivet.

Foto: Unsplash

International videndeling

International interesse for det danske arbejde med publikumsudvikling

RasmussenNordic har som en del af TUTTI udarbejdet værktøjsbogen 'Førstegangsgæsten til koncert - hvad skal du vide om potentielle nye gæster?'. Bogen giver konkrete trin-for-trin værktøjer til at arbejde med brugerrejser og bygger på oplevelser fra gæster, der har været til klassiske koncerter. Udgivelsen har ikke blot interesse i dansk kontekst, men er også oversat til engelsk såvel som en tysk oversættelse også er på vej.

Ingen udvikling uden eksperimenter! Danske ensembler og orkestre har sat skub på arbejdet med publikumsudvikling uden at gå på kompromis med kunstnerisk kvalitet - og med blik for de stolte traditioner, som kendetegner den klassiske musik.

Augustinus Fonden og Applaus har inviteret udvalgte cases til at dele deres erfaringer - til inspiration for alle.

videoer deles herunder

Klassisk musik i byrummet – kan en forplads skabe nye publikummer? På Vesterbrogade er Musikhuset København i fuld gang med at blive omdannet til et nyt spillested for klassisk og akustisk musik. Den historiske bygning renoveres fra top til tå, men projektet handler ikke kun om mursten og koncertsale. Forpladsen, der tidligere var have, udgør et sjældent byrum midt på Vesterbro. Men kunne den også fungere som scene for klassisk musik? Ville publikum komme? Kunne musikken høres mellem trafikstøj, motorcykler og ambulancer? Kunne netop dette byrum bruges til at skabe møder mellem klassisk musik og mennesker, som normalt ikke finder vej til en koncertsal. Det var nogle af de spørgsmål, som Augustinus Fonden bidrog til at undersøge gennem to rækker gratis sommerkoncerter i 2023 og 2024. I alt blev der afholdt 14 koncerter med mere end 1.300 publikummer.

Resultaterne peger på, at forpladsen rummer et betydeligt potentiale for publikumsudvikling. Koncerterne tiltrak ikke alene eksisterende koncertgængere, men også forbipasserende og nysgerrige lokale. I 2023 vurderede Musikhuset, at omkring 10-15 procent af publikum spontant kom ind fra gaden. Samtidig viste erfaringerne, at det gratis og uformelle format sænker tærsklen til den klassiske musik. Publikum kunne blive så længe, de ønskede, og mange fik deres første møde med genren i et åbent byrum frem for i en traditionel koncertsal. Særligt familiekoncerter og opera for børn tiltrak mange nye gæster.

Projektet viste også, at forpladsen kan fungere som et sted, hvor forskellige musikalske udtryk møder nye lyttere. Selvom kendt klassisk repertoire tiltrak de største publikum, oplevede Musikhuset, at også barokmusik, ny musik og mere eksperimenterende formater nåede bredere ud i det åbne og gratis format, end de typisk gør ved traditionelle billetkoncerter.

Der var udfordringer. Trafikstøj fra Vesterbrogade er et grundvilkår, og nogle musikformer egner sig bedre til omgivelserne end andre. Men erfaringerne viste samtidig, at publikum blev, lyttede og engagerede sig, og at den rigtige sceneplacering og lydforstærkning kan skabe gode lytteoplevelser selv midt i byen. Efter to somre blev konklusionen derfor ikke kun, at klassisk musik kan fungere på en forplads midt på Vesterbro. Erfaringerne tyder også på, at netop mødet mellem musik, byliv og tilfældige forbipasserende kan være en effektiv vej til at udvikle og udvide publikum for den klassiske musik.